愈來愈看得出，「中央無線台」根本是個精神分裂的物體，電視看到它日漸向建制或中共靠攏之時，電影銀幕卻看到它的另一面：上次的「變節」還可說是你想多了，今次又是邱禮濤的《Laughing Gor之潛罪犯》 (Laughing Gor Turning Point 2) ，睇怕已叫它很難解釋它到底在想甚麼。
2011年12月30日 星期五
2011年12月28日 星期三
《龍門飛甲》 – 懷舊也請不要這麼核突
老老實實，總覺得近年的徐克已再不是舊時的，拍出《第一類型危險》的那個。近年的也是求大包圍的古裝武俠大片，這套《龍門飛甲》(Flying Sword of Dragon Gate) 尤為如此，不是有陳呻到桂倫鎂等人的話，一聽到開頭那封存廿年的音樂，很叫人以為這只是《新龍門客棧》的翻炒修復再硬加3D效果版。
2011年12月9日 星期五
《鴻門宴》 – 空有野心力有未逮
世事往往都是如此巧合，每年大時大節的票房旺季，港產片應戰都是力推古裝片，而李仁港總要搶著喝個頭啖湯，於是距離聖誕還有兩個星期，就急著上個《鴻門宴》 (White Vengeance) 來打徐克的尖。
2011年12月1日 星期四
《賽德克．巴萊(下)：彩虹橋》 – 冚族剷是光榮的記號？
《賽德克．巴萊》 (Seediq Bale) 終來到了下部，畢竟這套電影只是似而就不是《阿凡達》，結束是只要略知一下歷史，不用看回霧社事件也估到會是甚麼回事 – 日後在南洋熱帶雨林無堅不摧的日軍，最終竟如那套電影般落荒而逃才是荒謬至極。故看的，就是魏德聖如何演繹這個悲狀的結局。
2011年11月26日 星期六
《翻滾吧！阿信》 – 有理想就還是有好看的地方
在台灣，和「那些年」同一時期而出的，有林育賢的這套《翻滾吧！阿信》 (Jump Ashin！) ，人們看戲錢就只付得一張票，於是這戲的下場，不用問也估到。有人因此怒罵九把刀未免太威到把它趕到邊，但說句洩氣話，看回「那些年」的成功要點，就算沒有它，這片要贏到如它般漂亮也根本是很難。
2011年11月24日 星期四
《不設房》 – 香港無賴生活指南
這套叫《不設房》 (Roomless)
的，其實早就間間斷斷地上了畫很久，只是同期可選的港產中，除了它就是張柏芝演的甚麼女將，在高牆與雞蛋之間，小弟慣性地站在雞蛋一方。看後的第一感覺是：據說張柏芝那套很難看，其實這套亦然，當然，所謂的難看，是另一種說法。
2011年11月17日 星期四
《賽德克．巴萊(上)：太陽旗》 – 論自尊的威力到戰禍的源由
無可否認，二零一一該是台片的一個豐收年，或許自《海角七號》成功的振奮下，已不再甘於小本經營，搞那些只配合小資情趣的獨立電影，最起碼魏德聖就是如此。不是九把刀先來搶盡風頭，該受注目禮的應是《賽德克．巴萊》 (Seediq Bale)，很明顯，其規模、氣勢，是台片史上直所未有的。
2011年11月15日 星期二
《殺手．歐陽盆栽》 – 賣弄蕭敬騰的黑色幽默
不知是有人洞悉先機或正食屎食著豆，總之九把刀近期大熱後，就有作品打著他的旗號來接二連三：尹志文和李豐博合導的《殺手．歐陽盆栽》 (The Killer Who Never Kills) ，電影海報正像急就章地貼了他的名字的貼紙，以圖沾多兩個意猶未盡的粉絲。但看後，除非你真正看過他的甚麼殺手小說能找到些吻合點，否則愈看愈後你也會猜疑這片其實和他有多大關係。
2011年11月14日 星期一
《保衛戰隊之出動喇！朋友！》 – 只能讓他們自我高潮之英雄片
這幅實該是本年度最叫人意想不到的電影海報，遠望一下這個名為《保衛戰隊之出動喇！朋友！》 (Let’s Go) 的，原以為是日本仔無o野好玩，就翻炒小時侯看的甚麼金鋼機械人來呃貨幣。想著不看也罷走過時，竟看到那個穿戰衣的怎麼會像麥浚龍？再細心看看，導演又竟是黃精甫。就在這濃烈的Cult味吸引下，轉過身買票入場去，為的是考究這兩人為何會變作如此的兩根崇日陽具。
2011年11月4日 星期五
《星空》 – 美麗而悲哀的童話
《星空》 (Starry
Starry Night) 明顯是為著顯示某個新進的，藝高後再如何人膽大了而拍的東西。林書宇似乎也沒啥人會質疑他藝不夠高，縱使初期的預告片寧掛陳國富的大名也不掛他，因為就是《烈日當空》也叫好不叫座，或該香港觀眾也沒多少個會知它的原作《九降風》是甚麼來的。
2011年10月29日 星期六
《猛鬼愛情故事》 – 驚嚇位盡在於質素
不怕得罪說句，此刻若要形容甚麼為之「犯賤」，莫過於就是以看過《猛鬼愛情故事》 (Hong Kong Ghost Stories) 的預告片後再買票入場為事例。其實小弟即使如此也要入場之因，是想試圖思索出為何王晶和葉念琛搞出如此好意思上銀幕讓大家看的東西來。捱過九十七分鐘後，推敲出來的理由：一是反正有人會當明將壽司是萬聖節應節食品，所以搞出套如此這般的電影也可來作另類賀節；二是王晶老了，心態變得像那些港爸港媽般，知道萬聖節要出套應節電影，但眼見現在坊間的驚慄片都是會嚇怕小孩們的弱小心靈，那就唯有拍成這樣叫滿足一下另個市場需要好了。的確看完這套也會嚇怕的，實該送他回火星，因為地球發生下去的，會叫他一世不進戲院也終有一天嚇死了他。
2011年10月25日 星期二
2011年10月19日 星期三
《畫壁》 – 陳嘉上的美女古裝版《潛行凶間》
早陣子的中港合拍片都興起了經典古裝片翻拍熱，由《倩女幽魂》到《白蛇傳說》，故縱使陳嘉上這套，由片名《畫壁》 (Mural) 已叫人聯想起似是別樹一格的東西，但看畢後，仍會有種內容很是面善的感覺。
2011年10月14日 星期五
《競雄女俠秋瑾》 – 革命是個人的覺醒而不是組織的功勞
大概因為辛亥革命百年，怎也會吹起一陣革命熱，邱禮濤也會來趁趁熱鬧。或許是他對戰爭大場面沒把握，那不如把視線收窄至一兩個革命家。也不知是否就和成龍有默契，《辛亥革命》就是秋瑾被斬作開頭，所以就來個《競雄女俠秋瑾》 (The Woman Knight of Mirror Lake)，前後彼此呼應，圖一雞兩味。
2011年10月6日 星期四
《逃出生天》 – 還好有司徒錦源，但之後呢？
就知道規模大並不是好片的等號，尤其彭氏兄弟之作，更加了一份戒心：彭氏是肯多嘗試，卻就少有好的編劇，正如《風雲2》玩CG算玩得漂亮，但單以故事卻令它淪為這些年間小弟數算的十大爛片其中之一。這次《逃出生天》(Out of Inferno) 的編劇還好有司徒綿源，而且記一記，想到司徒先生早陣子已離去，逝者為大，即怎也要俾面買票了。
2011年10月3日 星期一
《辛亥革命》 – 成龍執導就是會侮辱了革命
始終，港人國人不好歷史也好，也不會沒常識至此，算算手指，也會記得今年雙十節就是民國成立一百周年。中共也不會避而不談，還要發揮自己本來的大盜本色，把原本與它無關的也拿過來讓它也沾個光。否則就不會出了套《辛亥革命》 (1911) 這規模似等同「建國、建黨」系列的大片來趁熱鬧。只是中共不知是否口說記念革命還是曲線玩膠，或是又是肚滿腸肥電影公司老細自作聰明的好事
– 導演就算是個我也不知是誰的張黎，其實也不要緊，但再加多個成龍，結果未入場也預計到這片該會有笑點：這君兩年前那句經典的「中國的會爆炸」前還放過甚麼屁？就是「自由搞到很亂」、「中國人是需要管的」，一個如此自甘為奴才、響往獨裁的人去講革命，不聽出膠來還真是奇事。認真點來看，這根本就是對當年革命的侮辱。
2011年9月29日 星期四
《白蛇傳說》 – 可能是史上最厚著面皮的威尼斯參展作
畢竟程小東已多年沒作導，故看到此名字會感到有種熟悉卻又不太想到他有甚麼作品，再想想才記起他最經典的就是《倩女幽魂》，這次這套《白蛇傳說》 (The Sorcerer and the White Snake) ，該是他的十年磨一劍，還雄心壯志拿到威尼斯去。但就是看後，人們或都會跑回頭擦擦眼看清楚這威尼斯其實是否「威尼斯人渡假酒店」內搞的；縱使程小東或有甚麼神乎奇技把此片拿到那兒去，但就是這此硬上威尼斯裡的銀幕，其實只顯出此君厚面皮程度實在叫人咋舌。
2011年9月28日 星期三
《狄仁傑之神都龍王》 – 不濫用3D的話一切也很好
《神探福爾摩斯》連第二集也早就做完，山寨它的徐克當然也不甘寂寞，人家添食他也會照辦煮碗，只是人家繼續，而徐的卻是補回個前傳：《狄仁傑之神都龍王》 (Young Detective Dee: Rise Of The Sea Dragon) 回到狄仁傑初入大理寺，而沙陀也未徹底變奸之時。其實如此故事，就令電影由開機時，已考驗著徐克能否駛出真功夫。
2011年9月21日 星期三
《喜愛夜蒲》 – 單薄故事下的上流腐敗相
因作為早前陳志雲案其中一牽涉人物，錢國偉可謂是少有未有作卻已出盡風頭的導演。剛轉行，剛拍畢處女作也畫也未上就再來拍個《喜愛夜蒲》 (Lan Kwai Fong) 。不止他快槍手，那間電影公司有如此膽量下這大注碼也真叫人驚奇：畢竟電視和電影好歹也是兩門子東西，電影銀幕上電視質素的東西是預要有被觀眾噓聲責罵的下場的，理該不會有那個片商老細笨到此等道理也不知道。
2011年9月15日 星期四
《全球熱戀》 – 一場可笑的悶局
還記得陳國輝和夏永康的上手作《全城熱戀熱辣辣》，且算是不俗的小品，這次的《全球熱戀》 (Love in Space) ，明顯是對上的添食作，此時有點後悔上次沒寫出個影後感來：因為這次那次若對比一下，得出會比這套電影裡說的更有趣
– 這個添食卻正如片名般簡化了某些部份 – 人物減少、友情客串全不用，令關係也聚焦至四段。但弄出來卻比上次更悶，也更可笑。
《那些年，我們一起追的女孩》 – 九把刀對青春的敘述
或許在文學界而言，九把刀確是近來名氣冒得最快的一位，雖然小弟認為他在香港始為人知在於一宗與他有些微關係的子弒母妹之悲劇。不知是否巧合，或許正因電影是夢工場，人氣勁了的都會過界去拍電影，他也不例外，拿了自家作《那些年，我們一起追的女孩》 (You Are the Apple of My Eye) 。能確定的是，九把刀自這電影後，人氣必定更加旺盛，因為實在過界過得漂亮。
2011年8月23日 星期二
《竊聽風雲2》 - 蜘蛛網人物關係下的世代矛盾
很明顯，不計麥兆輝自己和劉偉強的《無間道》，他和莊文強這對組合的代表作，必定是《竊聽風雲》。縱使有「參考」薛尼盧密遺作之嫌，但對比起野心大到過了火位的《關雲長》，已算是穩打穩紮之作。這次添食作《竊聽風雲2》 (Overheard 2) ，講真，這套該視為麥莊二人編劇更見功力的里程碑。
2011年8月19日 星期五
《勁抽福祿壽》 – 淡奮鬥意識的網絡大雜懀
老實說，總覺得現在的邵氏根本不懂如何作電影宣傳，正如鐘樹佳的《勁抽福祿壽》 (The Fortune Buddies)，電影海報這個懶復古的設計，就已叫人難有興趣入場觀看。其實要變回有吸引力卻也易過借火，就是把編劇印大隻字一點就可以，因為那個，叫做黃洋達。
2011年8月1日 星期一
《武俠》 – 把數個半桶水點子合併而成之雜作
陳可辛的新作，起名貌似大方，就只因叫有武俠情節就叫《武俠》 (Wu Xia) ，事實上這樣更叫人猜不透究竟在裝甚麼胡蘆賣甚麼藥，按以往陳所監制所導演的作品來看，也叫時有創新到叫人意想不到，像《晚孃》、《金雞》、《如果愛》到《十月圍城》，原以為好歹也會有所驚喜，怎知看多兩眼，就知大失所料。
2011年7月26日 星期二
《人約離婚後》 – 認真把醜惡當真理你就輸了
隱約記得叱咤903節目《人人人》裡鄒凱光如此評論過葉念琛的電影：「不是看好不好看，而是票房收唔收得。」從而看到葉導如何影響到時下青少年的戀愛價值觀。的確，葉念琛現象在閣下眼中是非常之耐人尋味，因為所說是不外乎也是由第三者引發出的試探、猜忌，繼而引證愛是否可恒久忍耐。這些老早不是甚麼創新思維，但卻亦有很多潮童去追捧。更甚者，其實葉導很多所說的，稍為用腦分析一下都知認真就輸了，今次這套《人約離婚後》 (Love
is the Only Answer ) 可謂最為突顯了這點。
2011年7月10日 星期日
《熱浪球愛戰》 - 梁望峰最為失敗之故事創作
很明顯，《熱浪球愛戰》 (Beach
Spike) 是一套典型開門見山地單看海報，不用再看內容大綱也能八成估中是怎麼樣的電影：周秀娜拿著個沙灘排球，想到的必然是青春加運動作賣點，而且還有這樣的美女，不找個俊男來滲些少愛情色素也「不合常理」。導演鄧東明是誰不知道，反而注意到編劇有梁望峰的份兒，畢竟小弟小時候會對他的小說看過數眼，縱使他現在有新作擺到小弟面前我也懶得去看，但不諱言，人總有好奇心，始終想知道十多年後的他會寫出甚麼東西來。
2011年7月4日 星期一
《雞排英雄》 – 對唔住，在無情的地方看夠人情味的東西就是叫人看不順眼
香港影業常說甚麼香港電影沒落夠慘云云，其實大吹此句者根本就是井底之蛙，七百萬人的香港在這十年內出過的大片始終還多不勝數，隔鄰二千多萬人的台灣呢？就是自楊德昌的《一一》以後也再沒有甚麼叫得上經傳的作品了。就是衰落太久，高牆和雞蛋對比下，人們或都會可憐一下雞蛋的，故不是這些理由，葉天倫的《雞排英雄》(Night Market Hero) 會成為近期台片中的大熱作，是叫人很難明白。
2011年6月27日 星期一
《建黨偉業》 – 過去擺到現在就是一大條曲線
要數這陣子最具爭議性的電影，應該非《建黨偉業》(Beginning of the Great Revival ) 莫屬：愛國阿伯會吹噓這是套即使打上IIA，或三級也好也要叫時下青年非看不可之國情教育素材；當然，另一邊會指只看內容大綱，就知論噁心度即使叫全片演員一起轉拍出「人形蜈蚣3」也不及之。至於小弟呢？早就說了，這世間上其實就從沒有甚麼只憑外在的樣子，就不應該揭開內裡之物。內裡的是否要照單全收？就正如電視裡有人說北極有企鵝你是否該信般，是你自己的問題。
2011年6月12日 星期日
《潮性辦公室》 - 很想要卻又不敢說出又有何意義？
又是一套遠看海報，不細看製作班底也估到該與王晶有關的作品：縱使他只當監制，演也不上，導演交給詹瑞文和李公樂，原本的舞台劇也與他無關，但這幅《潮性辦公室》 (MicroSex Office) 的數女圍一男之海報，叫人想到起碼意識上是王晶想拍出來的東西。
2011年6月6日 星期一
《不再讓你孤單》 – 貶港褒京又論盡港女
劉偉強的這套《不再讓你孤單》 (A Beautiful Life) ，表面似又是如上陣子《單身男女》般的都市愛情故事，但只細看一下，就發覺不止是少一男還原為一男一女如此簡單：香港與大陸的比例很明顯調轉過來，不止是環境，還有論調。
2011年5月30日 星期一
《乘著光影旅行》 - 攝影的力量
《乘著光影旅行》 (Let
The Wind Carry Me) 和《音樂人生》有些共同的地方，廢話點說是都是紀錄片，看得出有趣的是坐上率都也很不錯，雖然或是非正式上時，只有兩間戲院合共三四場造出的假象，但對未看戲已問套戲會不會很悶的港人觀眾，竟然轉過頭來如此熱捧紀錄片，那即是這套電影有甚麼魔力，值得我們垂注了。
2011年5月18日 星期三
《算吧啦，老豆！》 – 硬把舞台塞進銀幕造成慘烈的實驗事故
許樹寧和劉健平在電影界中是陌生的，但泛戲劇藝術的圈子，單許樹寧就卻該給人有點印象。搭個廖啟智，你就會記起他倆有個作品叫《亞伯拉罕的眼淚》，只是這套是舞台劇而已。故此，他這次這套搬離舞台上銀幕的《算吧啦，老豆！》 (The Way We Were) ，看上來很有點實驗電影的味道。雖然這個實驗早已不是新鮮，上世紀六十年代有個叫江青的婊子就近似這樣作過，那次的實驗其實貢獻還良多，起碼叫今日有興趣看回樣版戲是甚麼趣怪樣子的，輕以易舉按個鍵就行。
2011年5月15日 星期日
《B+偵探》 – 彭順但求穩陣保本之作
老老實實，就算這套前作叫略有名聲，但仍難擺脫中伏之疑慮：旨因彭氏近年編出的劇本多叫人不敢恭維，而且預告片最尾那段，叫人想到這套名為《B+偵探》(The Detective 2) 的東西，實會否是零九年全城一致認同之最爛片《殺人犯》前傳。懷著疑慮度過了一百分鐘後，慶幸總算伏沒中，彭順或經數次教訓後也會醒目，腳踏實地便算。
2011年5月9日 星期一
《觀音山》 - 恰到好處的現實主義
其實該是好事來的，大概強國就知自己強到搞個荷里活也被人當山寨來恥笑，那不如實是求是好了。於是鋪張的大片近兩年似買少見少，取而代之的是現實主義電影。李玉的《觀音山》(BuddhaMountain) 就是如此一例，雖然用上張艾嘉加范冰冰，但擺在雜亂的成都，她們就似只是凡人這麼多，連墮入凡間的天使之感也沒有。
2011年4月29日 星期五
《關雲長》 - 麥莊野心大至走火入魔
早就說了，凡是導演自成功一兩次後，野心胃口會愈來愈大，雖然《關雲長》 (The Lost Bladesman)似是麥兆輝莊文強趁武打片熱又來趁熱鬧，但看多兩眼，總會感到他們似乎另有話要說。
2011年4月25日 星期一
《倩女幽魂》 – 有劉亦菲始終也是驚喜欠奉
似乎這些年頭叫人想個優秀的劇本也叫人舉筆為難，為叫有戲可上令人有工可幹那唯有翻用舊作了，早前韓國人已用回《英雄本色》，怎知港產片也來趁這個翻舊作的熱潮，就是叫葉偉信起回了《倩女幽魂》 (A Chinese Ghost Story) 。
2011年4月19日 星期二
《3D肉蒲團之極樂寶鑑》 – 港產三級的真面目就是硬滑稽加假血腥
話時話，小弟已搞不清楚現在我們這個身處的世代是進步還是倒退：以色情作賣點的三級消失了近十年，原本這是香港社會轉向保守的一個標誌。近年再起或許是電影業真的已窮途未路，即使明光社之流如何大呼小叫也聽不下去了。比以往似為不同的是，港產三級比以前更登上電影業的大雅之堂，男男女女也比以往大方地走進電影院去看，大家都忘記了平常電視裡露個胸，電視台也會預著要收到十多個投訴。蕭若元父子委孫立基作導的《3D肉蒲團之極樂寶鑑》 (3D Sex & Zen: Extreme Ecstasy) 由上年已在大鑼大鼓，卻沒聽到甚麼人在哼句甚麼，反而大家見上畫就衝入戲院一於響應，港人口裡說不身體卻很誠實的程度，可見一班。
2011年4月15日 星期五
《隱婚男女》 – 一堆廣告加港式男女搭出無意思的主題
老實說，不看清楚還不知道這原來又是葉念琛的作品。因表裡來已和他以往的很有分別：男女主角不再是以往的年輕人，陳奕迅加劉若英這組合且叫人聯想是中年作孽之故事；二是這是葉導系列裡難得沒個愛字作片名，且因叫《隱婚男女》(Mr. & Mrs. Single)，叫人以為是《單身男女》的添食作。三是，這該是葉導系列裡，主題最為沒意思的一套。
2011年4月12日 星期二
《90後殘酷物語》 – 不俗的商業片卻放在錯誤的地方
大概每個地方的電影圈裡，年輕人都是從不缺席的題材，或許都是看中青春的那種義無反顧之精神。香港先有《香港製造》，再有《烈日當空》，和香港「同根生」的澳洲，學生也是穿著類近的校服，也自然會有這套賓盧卡斯導的《90後殘酷物語》 (Wasted on the young)。
2011年4月11日 星期一
《單身男女》 – 滿足港女的幻想
拍得槍戰片多，杜琪峯實也該時不時轉轉口味，拍著韋家輝就能作到這回事。這套愛情片宣傳在說甚麼愛情新啟示，其實一聽也估到是嘩眾取寵：葉念琛的作品也用過類近口吻作廣告，但出來的還不只是那老土的一腳踏兩船。
2011年4月8日 星期五
《防毒面罩殺人狂》 – 假血淋淋來包著堆批判保守主義的符號
據聞幾乎人人看完這套電影，尤其那些嗜血之徒，都大呼這是今年電影節最為搵笨之作。或許金曲金宣兄弟本來就無心欺騙人，錯的只是電影到香港後某些人的好事多為：一是譯名的，或嫌把Anti gas skin直譯作「防毒面罩」太簡單，就加多三個字，叫《防毒面罩殺人狂》，於是大家看戲名都聯想出這是甚麼樣的電影。最要命的就是論好事，誰也不及它幹得多的電檢處，只一幕遠鏡露股的交配也不願隻眼開隻眼閉，堅決打上三級，結果當然就是大家都以為血淋淋的場面必走唔甩。
2011年4月5日 星期二
《報應》 – 電視質素，文不對題
如果羅永昌願改姓賴的話，便大可把這電影放映後所得的劣評推給以下兩人：一是強指電影節手冊的撰稿員不知寫了甚麼出來，二是不知那個總之是個起電影名的，偏是要為電影起出這個文不對題的名子 - 《報應》 (Punished)。
2011年3月30日 星期三
《黑貓大旅社》 – 一群邊緣者合聚出的《七十二家房客》
看完戲後，仍無意慾從座位起來，為的就是想聽聽導演徐麗雯對她的《黑貓大旅社》 (Hotel blackcat) 有甚麼好說，別怪小弟思想守舊，總感覺眼前這個站在台上的美女，會導出如此的電影真叫人匪夷所思，但冷靜下來回顧一下以往看過相類似的，其實變態度也只是輕量級而已。
2011年3月28日 星期一
《到阜陽六百里》 – 人物面貌豐富卻有著個似爛尾的結局
人生的確沒多少個十年，而十年也過得像過眼雲煙，才醒起遺忘已久的人與事還真多，慶幸的是看到她仍健在。十年前《榴槤飄飄》裡那個藝院北姑秦海璐，現在鄧勇星的《到阜陽六百里》(Return ticket) 裡就已是個中女，不變的，是那滄桑的草根面容。
2011年3月26日 星期六
《剛果風雲》 – 便宜片的價值在於把遠在天邊的國度拉到眼前
技術進步的結果，就是令到電影遍地開花，也令非洲國家剛果有了這稱是爲該國的第一套電影 - 《剛果風雲》(Viva Riva!) 。看規模，就知只要導演祖東達華蒙加在外邊混多年，儲得數十萬歐元美金，就可回國招兵買馬，再加一部高清攝影機，便可去成大事。
2011年3月25日 星期五
《趙氏孤兒》 - 陳凱歌道出人性的軟弱
陳凱歌看上的這個故事，九十後的或會覺得新奇，八十後的其實腦袋轉一轉，卻該有印象，是中二中文課本裡其中一課 - 《趙氏孤兒》 (Sacrifice) 。憑對課文朦朧的印象，只看了頭段，就知陳凱歌又以往的五代大導般，膽生毛大改了原著。只是這次，卻是改得漂亮。
《吸血達人》 – 岩井過江也繼續唯美
自己也未免太後知後覺了，連看了《我愛紐約》也沒有察覺到，還在著急為何岩井俊二這數年來沒甚麼聲氣，原來人家早已不旨在日本這小地方，過了美國去。但不知該驚喜與否好，他的戲路似沒有「美國化」，反而他反想把他在日本用開的硬塞入荷里活，因此就搞出套《吸血達人》 (Vampire) – 這個在電影節簡介裡，撰稿員特意叫岩井迷放心，並不是「吸血新新世紀」的東西。
2011年3月20日 星期日
《花水木》 – 平淡戀愛，捱到最後卻也叫人觸動
的確，講純愛電影發行量，日本是個大國，《花水木》 (Hanamizuki ) (土井裕泰導) 是林林種種中的一套，雖然已再沒有用甚麼令人叫悶，但編劇上依然看得出是懶下功夫，諷刺的是，觀眾只要捱過這個普普通通的故事到最後，卻又可找到個感觸之處。
2011年3月19日 星期六
《憤怒青年》 – 青年不是到八九十後才會憤怒的
今屆電影節最叫人意外的地方，莫過於搞了個桂治洪回顧，這個是香港電影圈裡早已被遺忘很久的人，教授過小弟香港電影的老師吳昊也指他是鬱鬱不歡而終的。話時話小弟總覺得電影節裡似潛伏了不知甚麼人時不時玩出些曲線，上次明光社之流打壓同性戀者到最瘋狂之時，電影節就推了三套港產同志片出來玩對台。這次正是唐英年等「教訓」過八十後小心車毀人亡後，電影節就回顧了桂治洪，還把他封為「反建制的先鋒」，這個封號不會是甚麼應景的亂叫，其成名作《憤怒青年》 (The delinquent) 裡已找到不少令他對應這封號的珠絲馬跡。
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