《無花果》 - 簡單愛

同《天水圍的日與夜》用同一個編劇呂筱華 ，執導又是拍開獨立電影的崔允信，《無花果》 (Fig) 看上來和《天》很相似 - 講到明用單鏡反光相機拍攝，鏡頭多定鏡，沒啥燈光沒花巧，背景音樂也不多，電影也給人一種靜局的感覺。但相對《天》，《無花果》的故事，卻易入口很多。

對比起《天》那難捉摸到起承轉合，電影已叫人容易抓著了個「起」：家的生活原只有女兒和丈夫，女兒的突然離世，和丈夫的疏離更具明顯，觀眾不期然都注視著家如何走下去；接著人物，來到原諒不了父親、看不過懼弱的弟弟，生活苦悶無味的周女，與家再於洗衣鋪的相遇，一晚的飯局再突如其來的一吻，也就造就故事的「承」。

電影在此看來，是個愛情故事，周女向家的一吻，突如其來的生情，看似很是輕率。其實若相較於《天》，便會發覺電影是帶著沉重的氣氛，延至後部：不止看得出家和周女的背景，無背景音樂，寂靜也是一種無言的壓力；周女和弟弟在賽車跑道旁爭吵，吵雜的環境也加重了周的困局。家因著女兒去世的悲痛，而來到澳門，卻不見得可避過陰影，直到最後他倆開花結果，她們才見得離開各自的困境。故事命題其實是：真正的愛，是心靈的避風港，叫人能從困境中得到避靜，得已安慰。

畢竟我們平常看得味精愛情片太多了，不是亮麗畫面搭漂亮人物，再加播得煩擾的背景音樂卻沒實在可言，就是葉念琛式的浮誇對白舉動，配以懶扭橋故事去講愛情的黑暗面。《無花果》顯得很是簡單，無亮麗場景人物，無太多對白，像戲中煲的湯那樣，不下味精，味道卻是種久違了的實實在在。崔允信自說獨立電影的定義，就是主流不會拍著的東西，很明顯，他這套，正是一顯著的例子。