《東風破》 – 香港之死的描繪

似乎中共有《建國大業》以來，若有甚麼團體因難得捱過若干年後要來贈慶，那拍電影就是最潮之方式。也或許就是東華三院見玩歡樂滿東華玩得令後生叫悶，又見邵氏玩那些「新Monday」式電影起碼也呃得些票錢，那就試試照版煮碗，也就來了套《東風破》 (Merry Go-Round) 。

就是抱著看廣告心態入場，原以為出場後要溫馨提示下那些極度厭惡「新Monday」的朋友，怎料電影還真夠意料之外：就是除了東華義莊的門牌、或是鏡頭偶然掃過一張東華護士證書，也再沒甚麼說東華三院的，沒有人「尖尖尖」地叫「東華東華東華」之類的口號，亦沒個老屎忽之類的東西說東華怎偉大。所以若義莊門牌或護士證書也拍不著，此片就是不會叫人想到與東華三院有甚麼關係。如果此片真的是廣告來的，退貨重拍必是其下場。

不止沒甚麼東華，電影簡介說這是麥婉欣與鄭思傑合導，但說是麥婉欣一人獨導全片也似不失為過：看過港台短片《八月的故事》到《化碟》的MV，都感到電影是徹徹底底的麥婉欣MV風格– 灰色主調色加朦朧美感，再配搭上背景英倫音樂。值得一說的是鏡頭拍向殘破的鐵皮屋，也令人感到有種頹廢美，這是岩井俊二在《燕尾碟》裡用過的，所以話，岩井的影響力還真的夠大。另外電影雖是宣傳片，但東華卻似難得地肯多花錢下去，一段三十年代的街境，真的夠破落到連TVB也沒這種景致。而電影也拍著數面青天白日滿地紅旗，對比起一支也沒有的TVB民國劇，這也算叫很難得。

但音樂盡用英倫，就連最後的重點也要用隻Ketchup的Lovely Smile也就有了個問題：電影某程度是說香港本土，但是否香港本身連隻聽得落的民謠也沒有，以可拿來配搭電影的格調？或這是麥婉欣的暗嘲：香港音樂根本已死。

根本，電影其實很大幅度在訴說死亡：擺明居馬的有義莊、吸毒吸到血癌等死的Merry，喑喻的有處垂死狀態的藥材鋪，等愛人等得心死的林山，還有的是電影有意無意造出的絕望狀態：麥婉欣拍下的香港，竟然鮮見一個繁華景像，也就除了一幕街市買菜外，整個城市也像靜悄悄的，不要講三藩市，就連三十年代的香港也比它更有生氣。一個外國讀完書的學生說怎也找不到工作，竟想要到義莊打工，就連林山初見Merry也習以為常地以為她也是來見工的，故此Merry的人物設定也是另外一個暗斥：香港就是這樣長期迷失 (毒品)，不臨到死亡還真不會關注自己的存在意義，正如因為回歸十三年，香港已弄到如此不成樣子，年輕人的前景就像得血癌的Merry般絕望，就是同病相憐，才會去注意由天星碼頭到菜園村這些本土，且更真正接近死亡的東西。

電影後半是苗可秀簽了賣掉藥材鋪的文件，意圖力抱狂欄的她也知大局已定，雖然最終林山終可重遇Eva，有希望仍存總有奇蹟的意味，但此卻似是游絲。正如Allen靠近臨死的Merry說：「康復後去三藩市好嗎？」，人已到終結時刻，幹看似比不幹甚麼的為好，但幹了又有何用呢？尤其最尾Eva與Merry乘戴著棺木的小艇穿越台山山水那段，黑衫黑裙叫人感到這回真是已到未路 (雖然感覺很是造作) ，也似是叫著大家，香港就是已到未路了，故此大家要幹甚麼也請及時吧。

故此麥婉欣其實還真是很夠格，連「做好份工」宣傳好東華也不去幹，反而拍著了個很實況的香港：沒有繁華的景像，反是頻臨死亡的狀態，叫人sad but true。雖是如此，但麥婉欣仍有點地方不注意實際：若Eva在三十年代已是廿多歲，那老年Eva該由邵音音擔當才為合適；另外藥材鋪不可能賣個一千萬，因為香港的地產商根本就不是東華三院，不會出手如此闊綽，它們的存在，就是令港人觀眾看此電影會感到悲從中來的主因。