《落難飛特族》 - 飛特人生

看這套電影，是因為導演兼主角似乎像我自己。結果，不是似乎像，而是簡直就是自己的倒模。

「飛特」是自討苦吃的嗎？

自導自演《落難飛特族》(A permanent part-timer in distress) 的岩淵宏樹到底是否自討苦吃？大學學歷，有長工不做，做無保障的散工，為的是自由。對小弟來說是身同感受的：不被工作所規限，自由地放假，即是可多點時間作自己喜歡的事，更何況二十多歲，是青春的最後十年內，能趁此做盡自己喜歡的，何嘗不是好事？只是導演情況似乎比小弟慘很多：小弟那份人工能令自己衣食無憂，但導演卻差點被迫著要睡在街上。

無罔之災的醜化

更難堪的是，儘管他還是有正當工作，應不被歸類為遊手好閒之青年，但大眾仍視他為不長進。他接受NHK訪問，NHK的導演先要求他扮吃著一碗剩冷麵，裝作很生計艱難似的 (雖然他根本就是) ，訪問片段還要打上馬賽克、用電腦配音等，十足一個作了不能見光之事的問題青年那樣。在電影放映當晚，他也自嘲地說：「這片在大學放映會上都被視為反面教材。」 其實情況就如《電車男》那般 – 一些主流意識過於強橫時，另一些異我族類也會被貶義化：人人也渴望拍拖戀愛，無拖拍的毒男也被視作避之則吉的不正常人，儘管毒男根本不是甚麼大奸大惡之徒；飛特族也是同樣，人人也望求有穩定的工作的時候，飛特族的自由大於一切理念就令他們被視作問題青年之一類。

港人何嘗不是飛特族？

話時話，轉回來香港，自九七金融風暴後，除公務員外，也沒有甚麼可讓你打死一世的長工。公司隨時用不景氣來做借口裁員已是常口的事，人人也朝不保夕，香港人都淪落至隨時可被解僱的「飛特人生」，那又如何對真正的飛特族指三道四呢？

東京 = 無形化的階級標籤

當晚的導演與觀眾對話中，小弟的導師詢問導演：到底他的東京夢意義何在？導演回答說或許是沒有意義，或者另一解釋：他也不知道意義何在。其實這問題答案或許就是：正如一個港女找工作，她會較渴望能在中環當OL，而不會想做地盤文員，即使薪金一樣。社會內總是會存在一些無形的階級觀念，做某個職業或在某處上班也會被視作高人一等的標誌，儘管追究起上來可能是沒有意義 (小弟常取笑道，OL全稱office lady，廣義來講在辦公室工作的女性其實也可以叫作OL，即是茶水阿姐或清潔阿嬸也可叫作OL的。)

東京  = 追尋理想

或者另一較為善良的答案是，東京對導演等日本年青人來說，是追尋理想的象徵。即使在這裡可能也是百無聊賴，但卻起碼可以告訴給自己我在找尋理想，而不是消耗光陰。正如導演看到街頭示威，就興奮道出：「這就是東京！」那樣。實際導演心底渴望有大事可作，在他家鄉必定無所作為，但在東京，就似乎到處都有成大事的機會。假若時間早了三十多年，導演是極有可能加入赤軍的。

無奈這總不是那個火紅的年代，那些勞工遊行也只是小規模，導演也迫著做回個打工蟻民，屈屈不得志的拍著這個電影來作個另類宣洩。同樣自感生不逢時的小弟，寫到這裡也不禁有另一種身同感受。